关于创造属于自己的品牌服装一事，孟星辉以前没有想过，不过这一次，通过维也纳国际音乐节，他设计的这两套服装风靡全球，他倒不介意成立一个专门设计华夏民族元素服装的品牌，相信一定会吸引无数人购买的，只不过星空娱乐是娱乐公司，服装不能作为经营项目，回国之后问问他的这些女人，谁是对做服装有兴趣的，就交给她来经营好了。
也正因为他这个偶然的心思，华夏服装第一民族品牌就这样诞生，而且在今后的很长一段时间内，风靡全球服饰市场，华夏风成为全球炫目最时尚的潮流，而且申海这座城市因为有了孟星辉的服装品牌，地位甚至上升到了米兰这种时尚之都的高度，每年的时装秀，申海都会成为最受关注的城市。
华夏的明星此后再出席国际x的重要场合，也不会再愁穿什么衣服，在明星中间流传这么一句话，参加国外的颁奖礼，不知道穿什么衣服的话，那就找孟星辉吧，这当然是后话，暂且不提。
“你这句话倒提醒了我，好吧，借这个机会跟大家打声招呼，参加完这次音乐节，我会认真考虑成立属于自己的服装品牌，想找我合作的，请登录我们星空娱乐的官方网站，那儿有联系方式，可以直接跟我的助理联系。”孟星辉笑吟吟地做了个广告，逗得那名美女主持花枝乱颤。
这时候，后面的选手已经快要走完红毯了，美女主持结束了此次访谈，孟星辉和林淡烟和观众们挥了挥手，便走进了金se大厅，留给观众们无限美好的背影和回味无穷的记忆……
开幕式搞得很隆重，维也纳的市长发表了重要讲话，还表演了不少节目，堪称是热闹非凡，但对于全世界观众而言，让人记忆最深刻的，依然是华夏选手孟星辉和搭档林淡烟那两身美轮美奂的民族服装，给他们的视觉带来了革命x的冲击。
开幕式过后的第二天，是正式的比赛日，195个国家的三百多组选手，一共分为七个比赛日完成，比赛的规则很简单，选手的节目表演完毕，由专业评委和大众评委现场打分，专业评委一共十二人，是主办方专门聘请的，音乐界最富盛名的十二位名家，他们全部是德高望重，艺术成就非凡的大师，而大众评审则是从民间选举而出，他们不一定是从事音乐行业，但一定是对音乐很有兴趣，并且经常撰写音乐评论，音乐鉴赏之类的文章，在网络上或者是坊间拥有非常高支持率的古典音乐爱好者。大众评审一共五十人，他们的评分占总分的百分之三十，虽然不及专业评审那么重要，但是要想获得好的名次，获得大众评审的认可也是必须的功课。
这次采纳大众评审的机制，也是国际音乐节的一项创举，因为大众评审来自各行各业，绝大多数都是普通的民众，和高高在上的音乐大师们是截然不同的两个阵营，也就是说，如果想获得高分，光是折服专业的音乐大师是不够的，你还要考虑到所有听众的口味，同时也是在暗示，你不能古典音乐视为一小撮人的专利，任何抛弃人民大众的艺术形式，都是没有生命力的，维也纳不愧是世界音乐的最高殿堂，他们的观念永远站在潮流最前端，采用大众评审机制，已经充分说明了这一点。
专业评审肯定是比较权威，但如果以他们的观点为导向，肯定还是会有偏差，因为他们已经习惯了高高在上，不知道大多数听众喜欢听的音乐是什么样子了。
这样的评审机制，倒是很合孟星辉的胃口，他的“人本主义”艺术观说的就是这个意思，无论是音乐，绘画，文学，还是电影，都不能抛弃人民大众，曲高和寡孤芳自赏，都是自我感觉良好的畸形心理，是等级森严的社会遗留下来的糟粕，《诗经》无非也就是早期从人民大众中采集而来的歌谣，一点儿都不难懂，但你能说它不是伟大的文学作品吗？
他不明白某些人的思维，无论是拍电影，搞美术，还是搞音乐，巴不得弄得越晦涩越难懂越好，仿佛懂的人越少，就越艺术，越能显示自己的高深，这其实已经走入了艺术的误区，终究会被艺术抛弃。
难道大多数人能看懂，能听懂，能理解的东西，就粗俗了？就不艺术了？那白易为什么能和李白杜甫相提并论呢？金庸的武侠小说为什么能登堂入室呢？《阿甘正传》为什么能入选电影史上最伟大的电影之一呢？你那些别人看不懂的电影，怎么就籍籍无名呢？
孟星辉觉得自己的作品《笑傲江湖之曲》，就是一首雅俗共赏的曲子，上到音乐大师，下到贩夫走卒，都能从中找到共鸣，听出属于自己的内容来，这也是他为什么对夺取“金音符奖”充满信心的原因之一。
不知道出于什么样的考虑，华日韩三国的选手被排到最后一天比赛，而且顺序和他们走红毯的顺序一样，不过六组选手的顺序被打乱了，分别是，朴太圭的小提琴独奏排在第一，日本选手的钢琴独奏排在第二，韩国的交响乐团排在第三，郎一平的钢琴独奏排在第四，小野